Paradiddle是一個龐大的資料庫，就算小牛我打了21年鼓還是幾乎每天會練習，它除了有許多變化之外還常常能有很多不同的一位組合，造就出不同的律動。以前練習時就是只死練在點板上面，沒有去多想移動位置，也就造成早期很多歌曲無法順利地詮釋。舉個簡單的例子：用RLRR  LRLL右手在 TOM1 左手在小鼓上，然後試著用 RLRL 的手法打出一模一樣的聲音組合，是不是很卡啊？有時只需用 Paradiddle 的手法就能解決一些移位上很卡的過門，所以手法熟悉後務必要去做移位的練習！在我20歲時聽到一位鼓手用 Paradiddle 做了一個當時我聽到覺得很恐怖的過門，從那時就下定決心一定要把這手法熟練。它的延伸變化很多，但是萬變不離其宗，終究都還是 Paradiddle 只是不同重音或是......

此講座的內容主要是透過龐克這種風格比較明顯的曲風來讓學生們了解改變節奏對於音樂的影響。Hiko老師在講座中，用Whaleholic樂團的歌曲「Black Reef」做示範，透過編曲軟體操作，把歌曲原本的節奏拿掉，再套入各種不同的節奏讓學生聆聽，可以很快地感受到各個不同的節奏所帶來來的影響。講座的中間安排了Whaleholic樂團的表演，算是整場講座的高潮，Whaleholic的歌曲充滿爆發力及速度感，整場講座因此熱鬧了起來，而且學生們可以零距離觀賞Hiko老師精湛的鼓技，真的是非常難能可貴的機會。最後，Hiko老師分享了一些龐克常用的爵士鼓技法，讓學生也可以輕鬆地表現出龐克的速度感。在Q&A時間裡，Hiko老師也分享了自己在學習龐克技巧的過程中，怎麼樣去安排自己的練習步調，才可以確實地把技巧練到身體裡面喔！